Filmele de moda combina cele mai bune lucruri din viata: drama, romantism si haine frumoase. Ele sunt motivul pentru care iubim si ne temem de marea Miranda Priestly, intruchiparea cinematografica a lui Meryl Streep a redactorului sef al Vogue , Anna Wintour, sau de ce am cumparat prima noastra pereche de pantaloni Manolo Blahniks. In timp ce The Devil Wears Prada si Clueless vor fi intotdeauna clasice, exista atat de multe filme de moda si documentare la fel de placute.
Mai jos, am ales manual o lista cu nu numai filmele si documentarele noastre de moda preferate, ci si filmele non – fashion care au servit pentru a fi o astfel de inspiratie pentru designeri, ar fi un deserviciu sa nu le includem. Pregateste-te sa fii inspirat.
Maria Antoaneta
Moda fantastica in cea mai buna calitate. Acest film din 2006, regizat de Sophia Coppola, ne-a oferit o privire capricioasa si emotionanta asupra vietii Mariei Antonieta si a modului inalt in secolul al XVIII-lea. Designerul de costume Milena Canonero a imbracat nenumarate figuranti, iar The Times raporteaza ca paleta de culori pastelate a fost inspirata nu numai de moda secolului al XVIII-lea, ci si de culoarea macarons-urilor.
Gray Gardens
Acest documentar ciudat, care a devenit rapid un clasic de cult, urmareste doua rude instrainate ale lui Jackie Kennedy si mosia lor neingrijita din Long Island. Filmul le arata viata de zi cu zi, detaliaza povestile trecutului lor si exploreaza modul in care ies rareori din casa. Cel mai important, a facut-o pe Little Edie un icon al modei. O icoana fidela a modei, asa cum ar spune ea.
In starea de spirit pentru dragoste
Acest film din 2001 este plasat in Hong Kong-ul anilor 1960 si spune povestea unei aventuri de dragoste condamnate. Designerul de costume William Chang a facut la comanda 46 de rochii pentru film, desi doar doua duzini au fost folosite efectiv. Actrita Maggie Cheung poarta un nou qipao in fiecare scena. Toate rochiile erau din matase si prezentau modele florale frumoase.
Annie Hall
Acest film din 1977 cu Woody Allen exploreaza relatia romantica dintre Allen si o cantareata de club de noapte care se lupta Annie Hall (interpretata de Diane Keaton). Acest film a devenit sinonim cu imbracaminte sic pentru barbati, de la costume-pantaloni si pantaloni cu talie inalta pana la cravate. Aspectul emblematic al pantalonilor relaxati, al unui buton alb si al vestei si al cravatei ofera in continuare o imbracaminte serioasa croita.
A fost o data la Hollywood
Filmul ofera o abordare comica a Hollywood-ului la sfarsitul anilor ’60. Povestea il urmareste pe Rick Dalton, interpretat de Leonardo DiCaprio, care se lupta sa-si gaseasca de lucru la Hollywood in timp ce se indreapta cu Cliff Booth, Brad Pitt, cascadorul sau. (Pitt face un argument serios pentru cizmele mocasin in acest film de Quentin Tarantino.) Dalton locuieste alaturi de Roman Polanski si Sharon Tate, care apar si ei in film. In afara de povesti, moda era la punct. Designerul de costume Arianne Phillips, care a fost si stilistul Madonnei, a spus ca au realizat majoritatea costumelor personajelor, dar au provenit si din mecca vintage si pietele de vechituri din Los Angeles. De asemenea, a incercat sa ramana fidela marcilor clasice de la sfarsitul anilor ’60, in principal Levi’s. Intr-un interviu cu Esquire, Phillips a mai mentionat ca „au avut niste ochelari de soare fabulosi pentru Margot [Robbie] de la Ray-Ban. Si, de asemenea, Oliver Goldsmith. Ambele au recreat stilurile anilor 1960 pentru noi”.
Belle de Jour
Intr-unul dintre cele mai emblematice roluri ale lui Catherine Deneuve, acest film este simbolul sex-appeal-ului parizian. Este vorba despre o femeie casatorita care cauta aventuri sexuale din exterior si care se plimba in prostitutie. Acest film nu numai ca face un caz pentru lenjerie sic, dar este, de asemenea, un caz serios atat pentru o haina militara, cat si pentru santul brevetat.
Fata de la fabrica
In aceasta poveste a lui Andy Warhol (interpretat de Guy Pearce) si Edie Sedgwick (interpretat de Sienna Miller), designerul de costume John Dunn transforma distributia in personajele lor modificate din anii ’60. Miller, care il interpreteaza pe Sedgwick, are un creion de ochi negru gros, sprancene indraznete si cercei declarativi intr-un efort de a deveni personajul. Fapt distractiv: Aproximativ 90% din garderoba filmului erau piese de epoca provenite din Los Angeles si New York pentru a face moda sa para autentica.
Aproape faimos
Cine nu vrea sa fie Penny Lane? O raza stralucitoare de lumina, KateHudson joaca rolul unei grupari de 16 ani pentru o trupa rock in anii ’70. Unul dintre cele mai emblematice look-uri care iese din acest film este haina fabuloasa din shearling a lui Lane. Fapt distractiv: Designerul de costume Betsy Heimann a dezvaluit in Dazed ca imbracamintea exterioara a fost de fapt facuta dintr-un covor si ceva material tapitat pentru guler.
Sinuciderea Fecioarei
Amplasat in anii ’70 in Midwest, acest film spune povestea celor cinci surori care traiesc cu parinti catolici foarte stricti atunci cand se intampla o tragedie. Unul dintre numeroasele puncte de atractie din acest film sunt tinutele. Designerul de costume Nancy Steiner a selectat piese vintage, de la „dungi anilor ’70 si fuste cu nasturi pana la rochii de bal catolice virginale” pentru a picta o imagine vie a stilurilor de atunci. Intr-un interviu cu Fashionista , Steiner a detaliat despre rochiile de bal, spunand : ca, atunci cand a planificat look-urile, ea a recunoscut ca „mama era foarte cumpatata, asa ca au fost mana-me-down-uri la care m-am gandit si, de exemplu, rochiile de bal ale fetelor, le-am facut cu gandul ca mama ei si-a cumparat o singura. model la magazinul de tesaturi si am facut acele patru rochii din acelasi model.”
Arunca in aer
In cazul in care ati uitat cumva de ce Veruschka este unul dintre cele mai mari supermodele din toate timpurile, acest film va va aminti. Acest film de Michelangelo Antonioni este o cronica a unui fotograf de moda, care filmeaza modele precum Veruschka si, intr-o zi, fotografiaza ceva despre care el crede ca ar putea face parte dintr-o crima. Acest film are loc la Londra si surprinde esenta anilor ’60.
In interpretarea stralucitoare din 2013 a romanului clasic al lui F. Scott Fitzgerald, The Great Gastby , regizorul Baz Luhrmann recreeaza glamourul flapper din anii 1920. Intr-un interviu acordat The Hollywood Reporter , designerul de costume Catherine Martin a spus ca ea a fost „responsabila cu crearea a 1.700 de modele de epoca pentru distributie. Pentru a descrie personajele bogate de pe Coasta de Est, [ea] a cerut ajutorul designerului. Miuccia Prada, care a reinterpretat 40 de stiluri clasice care au fost un amestec de glamour european si rafinament newyorkez.” Fii atent la haine, stai pentru prestatia spectaculoasa a lui Leonardo DiCaprio.
Un om singur
Acest film, regizat de Tom Ford, are loc in Santa Monica in anii ’60 si povesteste despre un barbat care plange moartea partenerului sau de mult timp. Ford a apelat la designerul de costume Arianne Phillips si impreuna s-au concentrat in mare parte pe croitoria barbatilor. Intr-un interviu acordat revistei AnOther , Ford a afirmat importanta lenjeriei de corp, spunand ca „o mare parte se datoreaza hainelor de epoca pe care multe filme de epoca uita sa le foloseasca. Ele ofera actorilor postura, pozitia, miscarea. a timpului si sa faca imbracamintea de epoca sa para „de perioada”.
Bucatarul, hotul, sotia lui si iubitul ei
In acest film din 1989, un mafiot achizitioneaza un restaurant de lux si incepe sa ia masa acolo seara, in timp ce sperie toti clientii. Sotia lui incepe o aventura cu un oaspete care ia masa acolo, iar mafiotul se concentreaza pe razbunare. Costumele, concepute de nimeni altul decat Jean Paul Gaultier, se concentreaza pe fetisism, opulenta si sunt marturii ale fascinatorului.
Calatoreste cu matusa mea
Acest film, cunoscut pentru glamourul exagerat si pentru tinutele somptuoase, a castigat cel mai bun design de costume la Premiile Academiei in 1973. La inmormantarea mamei sale, un bancher cu nasturi intalneste o femeie excentrica care pretinde ca este matusa lui. Impreuna, pleaca intr-o aventura in Europa si Africa de Nord pentru a-i salva pe un vechi iubit de-al ei. Cu rochii fabuloase, rochii cu blana si o combinatie de palarii dramatice, acest film prezinta o moda extravaganta in cea mai buna calitate.
Fata din centru
In aceasta poveste despre majoritate din 2002, Brittany Murphy joaca rolul mostenitoarei unui star rock care in curand isi pierde averea si este fortata sa devina dadaca unui copil de opt ani de tip A, interpretat de Dakota Fanning. Designerul de costume Sarah Edwards o imbraca pe Murphy in rochii de cocktail fabuloase, pe care le poarta la ora 8 dimineata si nu se vede niciodata un pantof plat. Murphy este extrem de bine imbracata in acest film si personajul ei devine oarecum o icoana a modei.
Mon Oncle
Aceasta comedie din 1958 de Jacques Tati este despre o familie franceza care locuieste intr-o casa ultramoderna intr-un cartier modest. Casa in sine bate joc de modernism si a fost o sursa de inspiratie pentru mai multi designeri de moda. Prezentari de moda precum Jil Sander primavara 2012 si Jacquemus toamna 2019 ambele au avut influenta casei ca parte a inspiratiei lor.
Blade Runner
Acest clasic cult SF din 1982 a fost o inspiratie pentru designeri de mai bine de treizeci de ani. De la crearea de look-uri inspirate de film pana la momente de frumusete precum machiajul cu masca pentru ochi, am vazut influenta filmului la spectacole precum Dries Van Noten primavara 2020 (se deschide in fila noua), Raf Simons primavara 2018 (se deschide in nou fila) si spectacolul de toamna a lui Yohji Yamamoto din 2017 .
Fata amuzanta
In loc sa apasati din nou pe Play pe Breakfast at Tiffany’s , aruncati-va in acest alt clasic al Audrey Hepburn. In timpul misiunii, fotograful de moda Dick Avery (Fred Astaire) o intalneste pe Jo Stockton (Hepburn), o angajata timida a unei librarii careia ii face o fotografie din intamplare. Avery crede ca ar putea deveni model; cei doi calatoresc in Franta si urmeaza dragostea, dar nu va trece mult pana cand vor intampina obstacole. Pregateste-te pentru moda in orasul iubirii. Acest film este cel mai bine combinat cu macarons si cafea.
Sex and the City
Pana acum, probabil ca ati vazut Sex and the City de cel putin cateva ori datorita reluarilor de pe E! Tot ce am de spus este: Multumesc Patricia Field, multumesc. Legendarul designer de costume responsabil pentru look-urile lui Carrie, Miranda, Samantha si Charlotte in serialul de televiziune a revenit pentru a le imbraca inca o data pe doamne pentru filmul din 2008. De la sedinta foto cu rochia de mireasa pana la scena finala cand Carrie se intoarce in dulapul visului fiecarei femei pentru a-si colecta blugii Manolo Blahniks, exista mai mult decat suficiente momente de moda plina de farmec intre lacrimi si ras.
Asiatici bogati nebuni
Hainele din CRA nu sunt doar elegante, ci sunt de-a dreptul opulente. Designerul de costume a filmului, Mary Vogt, a lucrat cu regizorul Jon M. Chu pentru a crea niste look-uri de neuitat, de la rochia de mireasa a Aramintei (care era intr-adevar un body cu atasament la fusta) pana la momentul Cenusareasa in albastru pastel al lui Rachel. Marchesa. Designerii prezentati includ marci globale precum Ralph Lauren si Dior, precum si designeri asiatici locali precum Carven Ong ; accesoriile au venit de la case de bijuterii, inclusiv Bulgari si Chopard, care si-au adus propriile echipe de securitate la set. Filmul a facut istorie – si nu doar pentru costume: este primul care prezinta o distributie integrala asiatica de la filmul din 1993 The Joy Luck Club .
Confesiunile unui shopaholic
Numai din titlu, stiti ca acest film va prezenta cantitati mari de moda. Acest film din 2009, bazat pe o carte a lui Sophie Kinsella, este despre jurnalista Rebecca Bloomwood (interpretata de Isla Fisher), care este atat de dependenta de cumparaturi incat ajunge sa se inece in datorii. In timp ce incearca sa puna piciorul in usa revistelor de moda, Rebecca accepta un loc de munca la o publicatie financiara ca editorialist de consiliere, iar scrisul ei se transforma intr-un succes instantaneu. Intre timp, Rebecca mai are de platit un munte de facturi – cum va face asta?
Coco inainte de Chanel
Aceasta drama biografica se concentreaza asupra vietii timpurii a designerului francez Coco Chanel, de la relatia ei cu omul de afaceri englez Arthur Capel pana la modul in care si-a lansat prima cariera ca producator de palarii rafinat. Se pare ca designerul si-a pazit indeaproape viata privata de presa, iar acest film incearca sa dezvaluie parti pe care nu multi le cunosc. Coco Before Chanel a fost nominalizata la patru premii BAFTA si Premiul Oscar pentru cel mai bun design de costume, asa ca stii ca moda de aici iti va taia rasuflarea.
Dior si cu mine
Cand vrei sa iei o pauza de la comediile romantice, transporta-te in atelierul Dior cu documentarul Dior and I , care duce telespectatorii in culise pentru a dezvalui ceea ce se intampla in interiorul celebrei case de moda. Ajungi sa vezi prima colectie haute couture a lui Raf Simons ca director artistic (atunci) al casei, pe langa toate croitoresele si colaboratorii harnici despre care nu auzi destul. Considera acest documentar o mini lectie de istorie.
The True Cost
Telespectatorii eco-constienti interesati sa exploreze moda prin prisma sustenabilitatii vor aprecia The True Cost . Documentarul exploreaza subiecte precum cine ne face cu adevarat hainele si ce pret ecologic se plateste pentru ca acel articol de imbracaminte sa ajunga in dulapurile noastre. Exista interviuri cu designerul Stella McCartney, producatorul italian de film Livia Firth si activista indiana Vandana Shiva. Filmul s-ar putea sa te faca sa te simti inconfortabil – chiar vinovat – in privinta cumparaturilor… si asta e un lucru bun.
