30 dintre cele mai infricosatoare filme din toate timpurile

Cand Bol Majur si sotia sa, Rial, fug de ravagiile din Sudanul de Sud devastat de razboi, ei se intalnesc cu o prezenta nu atat de ospitaliera in noul lor oras englezesc. Un cuplu casatorit ale carui traume comune ofera subtextul naratiunii ascutite a lui Remi Weekes, cei doi lucreaza sa se asimileze cat mai bine si cat mai repede posibil – doar ca aceasta scuza neplacuta pentru o casa este plina de paraziti, insecte si demoni literali. Folosind experienta imigrantului pentru a-si spune povestea, Weekes creeaza un film de groaza indraznet care nu merita nimic mai putin decat atentia ta nedivizata.

Incantarea australiana a lui Rob Savage ia trucul techno-horror pe ecranul inchis pe care Unfriended l-a prezentat unui public de masa si creste tensiunea si misterul. Asta nu inseamna ca tipatul adolescentului de la Blumhouse nu merita urmarit – este; este doar sa spun ca indie-ul lui Savage este dovada ca nu are nevoie de studioul din spatele lui pentru a face un film de gen eficient. In urma unui grup de sase prieteni care se afla in carantina din cauza COVID, filmul trece de la un ecran bantuit la altul in timp ce distributia se angajeaza intr-o sedinta Zoom care nu este in serios de gluma.

Grief este o rampa de lansare pentru unele dintre cele mai bune povesti pe care genul de groaza le are de oferit; vezi: Hereditary, The Babadook, Don’t Look Now. Acelasi lucru este valabil si pentru debutul in lungmetrajul Nataliei Erika James, Relic . Desi, James isi pune propria stampila pe aceasta tema, creand o poveste cu fantome care persista cu simbolism. Avand in rolurile principale pe Robyn Nevin, Emily Mortimer si Bella Heathcote in rolul celor trei generatii ale unei familii bantuite de dementa, Relic este suspansul care te pune in fata, atat din punct de vedere emotional, cat si psihologic, dar, daca este indurat, te rasplateste cu cele mai cathartice concluzii.

Clasificat ca fiind mai mult un thriller, filmul olandez al lui George Sluizer din 1988, care se traduce prin The Vanishing (si a vazut un remake american care este sub mediocru in comparatie), este nimic mai putin decat o capodopera. Ceea ce incepe destul de nevinovat – fermecatorul cuplu de tineri Rex si Saskia fac o oprire la boxa in vacanta – pivoteaza rapid pana la punctul fara intoarcere – Saskia dispare in aer. La trei ani dupa rapirea ei, Rex incepe sa primeasca scrisori de la rapitorul ei prin care ii cere sa se intalneasca. In cele din urma, o fac. Si ceea ce se intampla in continuare va ramane cu tine pentru restul zilelor de veghe.

A nu fi confundat cu remake-ul american diluat din acelasi an, La Llorona din 2019 a lui Jayro Bustamante este un fel de mancare infiorator. Combinand ororile istorice si supranaturale cu folclorul din America Latina, Bustamante isi concentreaza obiectivul asupra unui general in varsta ale carui crime de razboi, inclusiv eforturile de conducere de a sterge triburile indigene in timpul razboiului civil din Guatemala, l-au ajuns in sfarsit din urma. Desi i s-a aratat mila de catre guvern, el isi petrece tamburul bantuit de fantoma indurerata cu parul lung, cunoscuta sub numele de Femeia Plangatoare, iar ea nu-l lasa pe el sau pe familia lui sa scape usor.

Daca inca nu te-ai familiarizat cu Shudder, draga fan horror, fa-o acum. Serviciul de streaming face lucruri infernale cu genul, scuipand o bijuterie originala ( Revenge ) dupa alta ( The Dark and the Wicked ). Impetigore, un arzator lent al frumusetii atmosferice, incepe cu un agent de taxare pe nume Maya, hartuit de un barbat cu o maceta – si o multime de intrebari. De acolo, filmul indonezian din 2019 al lui Joko Anwar o urmareste pe Maya si pe cea mai buna prietena a ei, Dini, intr-o calatorie inspaimantatoare pentru a gasi raspunsuri, in timp ce infuzeaza elemente ale culturii si istoriei indoneziene.

Ii trebuie sa-i multumim lui George A. Romero pentru nemuritor subgenul zombi care a infectat toate categoriile de divertisment. Mult mai mult decat un simplu film despre mancatorii de carne infectati cu virusuri, clasicul sau cu buget redus din 1968 este un comentariu pe teme sociale, inclusiv despre rasa, pe care le satirizeaza cu un efect genial. Despre un grup de prieteni care depasesc apocalipsa zombie intr-o ferma din Pennsylvania, Night of the Living Dead este critica sociala care a lansat inca o mie. Oh, si este si ea infricosatoare.

Ce este o rezumare de groaza fara un mic Alfred Hitchcock? Studiat atat de studentii de film, cat si de fanii Hitchcock, Psycho incalca regulile genului in timp ce scrie propriile linii directoare noi. Presupunand ca operam sub ideea ca o alerta de spoiler nu este necesara atunci cand discutam despre acest clasic din 1960, vom continua: Omorandu-si regina tipetelor, Janet Leigh, in prima jumatate a filmului, maestrul suspansului ofera in esenta doua povesti intr-una — o mini-functie dubla care nu apartine nici unei persoane destul de blonde, ci mai degraba a lui Norman Bates, o imitatie inspaimantatoare a lui Ed Gein si a managerului retras al hotelului care manuieste un cutit foarte ascutit.

Nu numai ca regizorul Stanley Kubrick schilodeste simturile cu efecte si imagini (chiar daca nu ati vazut filmul, cunoasteti coridorul cosmarurilor care tasneste sange), dar el tese si o poveste atat de bogata in simbolism incat este si astazi desfasurata. , si atat de distorsionata in perceptie incat pana cand se termina, tu — ca si baiatul nostru plictisitor — ai innebunit complet.

Funnyman Jordan Peele merge acolo unde groaza a mai ajuns rar: direct in rasismul american. Get Out trage cortina in spatele unei SUA „post-rasiale” pentru a dezvalui natura insidioasa care continua sa se deterioreze. Este AF infricosator.

Ati vazut de o suta de ori groaza cu camera de securitate a lui Oren Peli – si inca o suta cu ochii inchisi. Dar indiferent de volumul de vizionare, posesia preliminara care a lansat o franciza paranormala inca mai lasa amprenta. In primul film, suntem prezentati lui Katie si Micah, cuplul care surprind lucrurile profund inspaimantatoare care se intampla in casa lor in filmari de securitate.

Iubeste-l sau razi de el, The Blair Witch Project este nasul groazei cu filmari gasite. Fara Heather, Josh, Mike si o impuscatura geniala de presa inainte de lansare, nu am avea bijuterii tremuratoare precum Rec, Lake Mungo si Creep . Sigur, se poate dezbate ca proiectul lui Daniel Myrick si Eduardo Sanchez nu a dat nastere subgenului (care a fost cel mai probabil Holocaustul Canibal ), dar ar trebui argumentat ca este cel mai bun din categorie.

Necrutatorul clasic al mutilarii si torturii lui Tobe Hooper se plimba cu pusca, in timp ce un grup de calatori nenorocosi intra intr-un abator din Texas si culege consecintele Leatherface. Fiecare scena lasa o urma, dar punctul culminant al cinai este cel care ne face sa vrem sa ne retragem in locul nostru fericit.

Lucrul grozav despre horror: tocmai cand crezi ca un subgen a murit, exista intotdeauna o noua intrare geniala care ii aduce o viata proaspata si noua. Si exact asta s-a intamplat cand regizorul sud-coreean Sang-ho Yeon si-a dezlantuit epopeea sa zombie, Train to Busan , pentru publicul care doar credea ca s-a saturat de strigoi. Un impuls neinduplecat si plin de actiune, care se concentreaza pe un tata si o fiica care se urca intr-un tren chiar cand incepe apocalipsa, este nevoie de mai mult de abordarea in stilul Danny Boyle a sa infectat viral, mai degraba decat, sa zicem, George A. Romero. . Citeste: Aici nu exista socuri lente; zombii sa fie in modul complet de cuplu. Si nu se lasa timp de aproape doua ore. Cautati remake-ul american in curand.

Ridley Scott stapaneste un suspans aproape insuportabil in povestea sa excesiv de sangeroasa despre o forma de viata misterioasa, iar eroina pe nume Ripley se lupta pe o luna interstelara intamplatoare. Daca asta nu te sperie pana la punctul de a plange si de a tremura intr-un colt, atunci gandul ca intreaga aventura va merge la un miliard de mile de Pamant, unde nimeni nu poate auzi un tipat ar trebui.

John Krasinski de la The Office joaca si regizeaza aceasta creatura mut, care o joaca si pe sotia sa din viata reala, Emily Blunt, intr-o performanta impunatoare care atinge apogeul in timp ce naste in tacere intr-o cada. Ea nu poate sa geme sau sa geme pentru ca ea si ceea ce a mai ramas din civilizatie sunt urmariti de monstri amaurotici care vaneaza doar prin sunet.

Oricine a crescut in anii ’80, in timp ce Wes Craven dezlantuia versiuni din haosul lui Freddy Krueger, asa cum Candy Man al lui Willy Wonka imparte dulciuri, va intelege de ce acest cosmar traieste nu pe strada Elm, ci in colturile din spatele mintii noastre – pentru totdeauna. ars in psihicul nostru. In deschiderea francizei, ne sunt prezentate raufacatorul sardonic si grupul de adolescenti de pe lista lui de ucisi.

Nu lasati primele doua treimi din Auditia maestrului japonez al groazei Takashi Miike sa va pacaleasca; vine groaza care inchega sangele. Filmul incepe cu un fel de licenta obisnuita a lui Joe : un vaduv accepta sa aleaga o potentiala sotie dintr-un grup de femei la un pseudofilm. Pe masura ce naratiunea progreseaza, publicul – si burlacul nostru – sunt luminati despre cine este cu adevarat norocoasa.

Cineastul Ari Aster poate sustine ca debutul sau traumatizant in regie este mai mult „melodrama domestica” decat cosmar supranatural, dar auziti asta: cateva minute in aceasta drama profund eficienta despre o familie indurerata in criza, iar firele de par de pe ceafa nici macar nu vor deranjeaza sa se ridice — se vor intoarce si vor alerga in directia opusa. Si Toni Collette la radacina arborelui genealogic, bravo.

Filmele de groaza nu functioneaza intotdeauna cu o regina a tipetelor in frunte. In cazul bravurii lui Peter Medak Changeling, George C. Scott ( Patton, Dr. Strangelove ) este pe scaunul soferului. In rolul lui John Russell, un compozitor care paraseste orasul New York si se muta intr-un conac bantuit din Seattle, el ajuta la conducerea unei intrari terifiante in varful subgenului spectrului.

Deborah Kerr va va face sa va puneti la indoiala propria sanatate mentala in timp ce vizionati adaptarea uluitoare a lui Jack Clayton din The Turn of the Screw . Jucandu-se cu ideea fortelor sinistre care opereaza dincolo de ceea ce ochiul poate vedea, il joaca pe Kerr in rolul unei guvernante care se ingrijeste de doi copii intr-un conac despre care jura ca este bantuita. Daca seamana mult cu Ceilalti, este pentru ca filmul din 2001 este un remake solid al festivalului de tremur al lui Clayton.

Nici macar lumina zilei nu te va salva de furia groazei psihologice sud-coreene a lui Jee-woon Kim, despre o pereche de frati si fantoma lor foarte persistenta.

Sapte zile. Atat timp trebuie sa astepte cei care au murit din Inelul lui Gore Verbinski pentru a muri dupa ce au vizionat o anumita caseta video posedata. Si chiar daca imaginile Cinema of the Disettling sunt surprinse pe un mediu la fel de invechit ca ziarul, inflorirea atmosferica a lui Verbinski si performanta infricosatoare a reginei tipete Naomi Watts cimenteaza aceasta adaptare horror japoneza ca una dintre marile genului.

O fermiera incomoda din punct de vedere social, inconjurata de moarte (mama ei a fost ucisa, tatal ei disparut) da indemnuri infioratoare: crima, tortura si mutilare. Daca suna morbid, asta pentru ca este. Acesta este un indie atmosferic produs de Antonio Campos ( The Sinner ) care exploreaza cele mai intunecate colturi ale mintii.

Scriitorul/regizorul Babak Anvari impleteste politica iraniana si obiceiurile sociale in debutul sau de groaza in limba farsi despre o mama si o fiica care traiesc sau, mai degraba, lupta pentru a ramane in viata in Teheran, in 1988, in timpul perioadei de raid aerian al Razboiului oraselor din Iran. Razboiul din Irak. Shideh (Narges Rashidi) si micutul ei, Dorsa (Avin Manshadi), refuza sa-si paraseasca apartamentul si, in schimb, se trezesc la mila djinnilor (sau spiritelor rele), a unei rachete care a aterizat in camera lor de zi si a unei strangeri slabite. pe realitate. Un ceas indraznet si cu adevarat tulburator, s-ar putea sa aminteasca de amprentele magistrale de teroare psihologica ale lui Jennifer Kent si David Cronenberg. Si ai incredere in noi, asta e un lucru bun.

Daca clovnul amenintator si jucariile plutitoare ale lui Carol Anne nu ti-au bantuit visele in copilarie, ti-ai gresit copilaria. Acest clasic supranatural prezinta calatoria unei familii de la suburbia idilica pana la barlogul lui Satan – fara a pleca niciodata de acasa.

Degetul mare, innebunit: daca a existat vreodata o poveste de avertisment despre ridicarea unor straini pe marginea drumului, aceasta este aceasta plimbare palpitanta Rutger Hauer/DB Sweeney. Sweeney joaca rolul unui tip care ridica un autostopul ucigas, dar nu-l poate lasa niciodata complet.

Nu va faceti griji daca simtiti o dorinta coplesitoare de a face pauza in mod repetat pentru a va aminti: „Este doar un film”. Liv Tyler si Scott Speedman joaca in acest thriller de invazie a casei ca un cuplu care trece printr-o perioada CU adevarat dificila: se despart, apoi sunt chinuiti de ucigasi mascati.