You’ve Got Mail: Un tribut pentru Nora Ephron

Uneori pare ciudat ca rom-com-urile exista chiar si fara Nora Ephron sa le faca. Scriitorul cartii When Harry Met Sally si scriitorul/regizorul filmului Sleepless in Seattle and You’ve Got Mail au contribuit la definirea, pentru o scurta si uimitoare perioada, a ceea ce inseamna sa te indragostesti pe ecran. Filmele ei erau pline de referinte la filme si literatura veche, cu batai de spirit chiar si pentru cele mai mici personaje si cu o credinta neclintita in romantism, indiferent ce obstacole nebunesti trebuiau depasite pentru a ajunge acolo.

In onoarea Norei, care a murit in 2012, si a Zilei Indragostitilor, am ajuns din urma cu distributia si echipa din You’ve Got Mail , filmul ei din 1998 bazat pe clasicul din 1940 The Shop Around the Corner . Au impartasit totul, de la garderoba ei nesfarsit de ascutita de pe platourile de filmare la inclinatia pentru pranzurile elaborate, pana la credinta ei profunda in bunatatea new-yorkezilor. Aceasta este povestea lui Meg si Tom, Fox Books si The Shop Around the Corner, Upper West Side si dragostea in filme. Dar mai ales, este o poveste despre Nora.

Nora a fost una dintre primele persoane care a adoptat internetul.

 Cand e-mail-ul a aparut pentru prima data, am fost unul dintre ultimii oameni care au mers pe e-mail. I-am spus [Norei]: „Acest lucru va schimba totul in mai rau!” Si ea spune: „Nu ai putea gresi mai mult! Va face totul mai bine. Pentru a putea raspunde rapid si a spune „Buna, bla bla bla”. ” Si am spus: „Nu, ii va opri pe oameni sa scrie. Oamenii nu vor mai scrie scrisori. Este cu adevarat trist.” Si ne-am certat despre asta. Nu s-a certat, dar ea a spus: „Dianne, trebuie sa cresti! Trebuie sa imbratisati aceasta tehnologie.” Si ea avea deja computerul urias Apple acasa si ma plangeam ca trebuie sa cumpar un laptop pentru a continua sa lucrez in industria filmului.

 Am primit primul meu computer cand am facut acel film. Cred ca firma ne-a dat un computer.

Nora s-a asigurat ca remake-ul ei este modern si inteligent.

Acea vreme — este uimitor pentru mine acum — dar marile librarii, Barnes & Noble si Borders, ii scoteau pe toti independentii. Asa ca am decis sa facem asta ca motiv – el era marea librarie, iar ea independenta. Si, desigur, acesti doi oameni nu ar putea fi niciodata impreuna. O scotea din afaceri. Si, desigur, ar avea motive sa se urasca. Un adevarat motiv. Iar mizele – mizele sunt atat de importante in filme.

[Nora] a fost o eseista despre cultura si toate astea, asa ca pentru ea era ceva inteligent in secret in aceasta idee de preluari corporative si ce se intampla cu micile afaceri. Daca ar exista urmatorul You’ve Got Mail , ar trebui sa spunem ca Barnes & Noble si acele lanturi sunt [fie] inghitite de Amazon si acum aceste mici librarii revin din nou. . . pentru a re-concura!

Eram tanara si cu adevarat idealista si m-am suparat putin ca ajunge cu tipul care o scoate din afaceri. Si Nora mi-a spus: „Heather, cu cat imbatranesti, vei realiza ca lucrurile se schimba si nu poti face prea multe in privinta asta. Si orasul se schimba si asa este.” Si pe masura ce am imbatranit, mi-am dat seama ca avea dreptate. Ca lucrurile se schimba, mai ales la New York. Doar ca se schimba constant, in bine si in rau, ambele in acelasi timp.

Nora a fost foarte precisa cu privire la cum ar trebui sa arate magazinul.

Odata ce am decis ca va fi proprietara de librarie independenta, motivul pentru care am facut-o o librarie pentru copii este, cred ca am incercat mereu sa facem filme cat se poate de personal. Sa gasesc ceva personal in ea. Si am crescut iubind cartile pentru copii mai mult decat orice.

Acesta a fost ceva foarte important pentru noi – sa existe primele editii ale cartilor vechi pentru copii. Face parte din ceea ce face din aceasta o librarie serioasa. Am vrut sa vindem ideea ca acesta este un loc care tinea cu adevarat de istoria literaturii pentru copii.

A fost un loc minunat in care sa fii copil – unul dintre cele mai tari si mai colorate seturi.

[Nora] nu a vrut ca Meg Ryan sa arate ca si cum nu si-a barbierit axilele. A trebuit sa-l facem fermecator si vechi si chestii, dar nu deznadajduit, nu? N-ar trebui sa arate usor o persoana batrana si deznadajduita a condus locul. Asa ca a fost o linie fina pentru a-l pastra fermecator si funky si alte chestii, fara a-l face sa para o doamna totala de genti care a lucrat acolo.

Ea a repetat de fapt, ceea ce nu ai adesea ocazia sa faci in film. Am lucrat o saptamana la Books of Wonder din libraria pentru copii. . . . Am invatat registrul ca sa aratam natural cand intram in magazin.

Vizionarea unor repetitii – iar Nora a insistat mereu asupra repetitiei – a fost ca o frenezie de a lua notite pentru toata lumea, inclusiv eu, cu siguranta, pentru Delia si pentru Nora. Este intotdeauna o lupta sa faci studioul sa plateasca pentru asta, pentru ca trebuie sa ai acces la actorii tai mult mai mult timp. Nora si-a pus producatorul sa-l introduca in orice buget, pentru ca trebuia sa vada ce glume joaca. Ceea ce glumele joaca pe pagina nu sunt glumele care functioneaza neaparat in poveste si intre alte fiinte umane. Nu sunt glume, in sine. Este situational.

Nora a fost foarte specifica cu privire la toate, de fapt.

Nora, asa cum am spus, totul in cadrul agendei ei specifice, a lucrat foarte strans cu designeri si clienti si i-a pasat de tot. Ii pasa de detalii intr-un mod mare, mare.

Cineva a avut undeva ca o sapca de Yankee ca decor. Si a vazut-o si a spus ceva de genul: „Aceasta culoare albastra nu exista. Nu a fost inventat! Am spus asta in sedinta de productie de nu stiu de cate ori si stim cu totii ca aceasta culoare albastra nu a fost inventata!”

Ura albastrul. . . . Pe camera, albastrul apare in general foarte mult si, uneori, pare urat si socant dintr-un motiv oarecare.

Era teribil de opinie si credea cu adevarat in ceea ce credea, iar cearta nu a fost un proces urat cu Nora. Stii, ti-ai declarat pozitia, ea si-a declarat pozitia – in cazul meu fiind redactorul pe care il aduc directorului – asa ca nu a fost niciodata urat. Nu a fost niciodata confruntare. Intotdeauna am simtit ca ii pot spune Norei orice cred eu.

A fost un pic dura uneori, dar mi-a placut foarte mult.

Unul dintre motivele pentru care multi oameni din industrie au vorbit despre ea ca fiind dura, stii, este ca Nora a fost o regizor foarte responsabila. Cand spun asta, o spun cu un respect extraordinar. Daca cineva iti va da 35 de milioane de dolari pentru a face un film, iei asta foarte in serios.

  Ea a purtat intotdeauna o camasa curata si a parut mereu atat de bine pusa la punct.

Da, Nora credea in calcat. Multi oameni nu mai cred in calcat, dar ea a crezut mereu in calcat. Problema cu Nora este ca are dreptate in aproape orice, tot timpul. Sunt sigura ca Delia va poate spune asta. E enervant cat de dreptate are tot timpul. Pentru ca ea gandeste in mod specific. Ceea ce iti va spune mereu despre comedie. Ceea ce este amuzant este ceea ce este specific.

Nora a facut-o o scrisoare de dragoste catre New York City.

[Nora] a crescut in Los Angeles, nu, dar a avut o dragoste si o loialitate fata de New York care depaseau orice newyorkez nativ pe care l-am intalnit vreodata. Ea locuia in Upper West Side cand am facut acel film si a fost o mica poveste de dragoste pentru Upper West Side. Si unul dintre lucrurile pe care imi amintesc ca le-a spus este ca multi oameni considera New York-ul ca la acest loc monolitic, intimidant. Dar cand locuiesti acolo, iti dai seama ca ceea ce este: o gramada de sate. Si micul ei sat era Upper West Side. Unul dintre exemplele pe care le folosea intotdeauna despre cat de neinfricosator era, era ca brutariile livrau pungi de paine dimineata si le lasau in afara delicateselor si a micilor restaurante, a meselor de pranz si a lucrurilor – si erau acolo trei ore mai tarziu, cand tipul apare la munca pentru a deschide usa. Si ea a spus: „Stii, toata lumea crede ca totul aici este furat si oamenii sunt agresati tot timpul. Dar uite, iata painea asta pe care nimeni nu o fura”.

Cu siguranta, New York-ul a fost curatat in multe feluri de cand a fost facut filmul, dar la vremea aceea existau inca o multime de puncte nefavorabile in orasul New York care locuieste aici – si treaba noastra a fost sa nu aratam asta, sa facem totul arata frumos si frumos si curat si fermecator. . . astfel incat ceea ce urmaream noi. Dar fii totusi oarecum fidel orasului. Ca sa se simta real.

Ea a fost o provocare pentru AD – directorii asistenti – pentru ca a vrut sa repete oamenii in actiunea de fundal. De exemplu, a vrut sa recunoasca oamenii de pe strada pe care i-ai mai vazut inainte. Ea nu voia pe oricine si nu voia sa fie aleatoriu. Ea a vrut ca ei sa aiba un scop si sa treaca pe langa Meg cand se duce la serviciu si apoi sa treaca pe langa ea cand se intoarce acasa de la serviciu, astfel incat sa ai ideea ca sunt oameni care locuiesc in cartier.

Daca ai figuranti in New York, ei arata de parca ar fi newyorkezi — pentru ca sunt. Cred ca acesta este lucrul complicat la filmarea unui film in alt loc este ca oamenii nu prea arata de parca ar fi newyorkezi.

Figura care joaca rolul florariei [la inceputul filmului] este insarcinata. I-am pus un tampon in burta. Si unul dintre lucrurile pe care le veti vedea mai tarziu in film este ca atunci cand Meg cumpara flori de la acea florarie, exista un mic semn in fereastra care spune: „Este o fata”.

Imi amintesc ca [filmam] intr-un [un] restaurant cu Nora si dintr-o data a fost cineva care batea in fereastra de sticla, tipand, si a fost arestant. Si apoi urmatorul lucru pe care il stiu, il aud pe tip tipand: „Nora Ephron! Nora Ephron! Credeam ca iti place acest cartier! De ce te draci cu noi?!? Bla bla bla.” Tipul tocmai tipa din rasputeri, dar nu l-am putut vedea cu adevarat. Am putut vedea un cadavru langa fereastra si maini batand si tipul asta tipand. S-a intamplat sa stateam langa Nora, care m-a prins de brat — eu am sase unu si ea este ca cinci, nimic, adica era micuta — si a spus: „Ce ar trebui sa fac?” Si i-am spus: „Stai aici. Este bine. Nu va faceti griji. Cineva va avea grija de asta, iar tipul va fi linistit si va merge mai departe si nu-ti face griji pentru asta, e bine.” Si ea a spus: „OK ” Si 10 secunde mai tarziu, mi-a dat drumul bratului si a iesit afara sa vorbeasca cu tipul. Si am fost atat de impresionat de neinfricarea ei, dar si de integritatea ei. Chiar a simtit ca era cartierul ei. Si ea nu-l cunostea pe tipul asta. Dar, in anumite privinte, era un vecin. Si a vrut sa spuna: „Hei, uite, imi pare rau daca ai fost deranjat si ce pot sa fac pentru a te ajuta?” Si, intre timp, este un maniac care tipa.

Nora si Delia au rezumat filmul astfel: „Poti sa te indragostesti de un republican?”

Nora s-a gandit intotdeauna la acest film ca la continuarea filmului Sleepless . Si chiar daca nu sunt aceleasi personaje sau nimic in capul nostru, va fi intotdeauna pentru Meg si Tom. In capul nostru, a fost continuarea, chiar daca nu este, strict vorbind, „o continuare”. Au fost din nou impreuna si sunt magici impreuna. Deci, o parte din asta are de-a face cu cat de rar este cand comediile romantice au genul de chimie pe care o aveau.

„Exista o persoana perfecta pentru tine?” Si, desigur, credem intotdeauna ca persoana perfecta pentru noi este . . . Ei bine, daca le ceri oamenilor sa faca o lista cu care este persoana perfecta pentru ei, ceea ce vor scrie in esenta [este]: „Democrat”, „joaca tenis”, „adora sa se uite la televizor”, „iubeste filmele vechi. ” Ceea ce scriu in esenta este o descriere a lor insisi. Vor sa se intalneasca pe ei insisi. Si la asta ne gandim cand ne gandim la acea persoana perfecta, acea potrivire perfecta. Dar adevarul este ca acest film este despre „Poti sa te indragostesti de persoana care nu este persoana perfecta pentru tine?” Sau cum spuneam eu si Delia, „Poti sa te indragostesti de un republican?”

Ei bine, in primul rand, cand doi oameni se urasc unul pe celalalt intr-o comedie romantica, inseamna ca sunt absolut meniti unul pentru celalalt. . . . Asta e chestia isterica. Adica, nu stiu cati dintre noi au fost casatoriti cu oameni cu care chiar nu ne-am inteles cand ne-am cunoscut. Cred ca de fapt este exact invers! Dar in comediile romantice, asta e traditia.

Nu combativ, dar atunci cand oamenii se cearta in comediile romantice, este intr-adevar despre cat de intimi sunt. Au acelasi ritm de limbaj, au acelasi nivel de intelect, au acelasi nivel de pasiune si le dai doar cuvinte – ceea ce Nora a facut atat de bine.

Iubea dragostea, iubea povestile de dragoste si iubea comedia. . . . Adica, as putea sa ma insel in privinta asta pentru ca nu am cunoscut-o cand a fost casatorita cu Carl Bernstein, dar cred ca casatoria ei cu Nick Pileggi doar a intarit-o 100%. Erau de nedespartit. Si erau foarte indragostiti tot timpul. Si cred ca punctul culminant al lui Julie & Julia , ultimul ei film, este o dovada in acest sens. Adica, venea oriunde tragea ea. Nora si-a facut intotdeauna viata alaturi de Nick o prioritate si cred ca odata ce gasesti acest gen de dragoste in viata ta, este imposibil sa nu o transmit prin munca ta. Si cred ca a facut-o.

 Era intr-adevar o romantica prin faptul ca credea cu adevarat ca dragostea poate invinge – chiar si dupa prin ceea ce trecuse in viata ei personala. . . dar stia si ce se vinde. Si ea a scris, cred, foarte bine despre dorinta, dar intr-un mod cu adevarat accesibil.

Cand esti deja indragostit, singurul loc in care te indragostesti din nou este in filme. Pentru mine, intotdeauna cred ca ideea aia de film de pui este atat de stupida. Pentru ca ce este mai important decat iubirea? Adica, nu este ceea ce ne dorim cu totii pe lumea asta? Adica: chiar vrem cu totii sa fim lunetisti? Nu, acesta nu este unul dintre visele noastre.

Nora tinea foarte mult la vedetele ei de cinema – chiar pana la ceea ce purtau.

Cred ca [Norei] i-a placut sa lucreze cu Meg, deoarece Meg a intruchipat intr-un fel pe cineva cu care oamenii isi doreau sa fie in preajma si cu care era iubita. . . . Era foarte atragatoare, desteapta, putea fi ciudata si poate ca asa se vedea Nora.

Am primit o lovitura mare de la [Nora]. Ea este foarte distractiva. Adica, foarte distractiv si foarte inteligent. Si regiez un film chiar acum — imi tai primul film [ Ithaca ] — si ma gandesc la ea in fiecare zi. Si ea are din ce in ce mai mult sens pentru mine in fiecare zi. Cred ca amandoi avem o adevarata apreciere a unei fraze si cred ca ne-am facut cu adevarat sa rada. Cred ca avem o sensibilitate similara si ea este o persoana pe care am admirat-o. Este intotdeauna distractiv sa fii in preajma oamenilor pe care ii admiri. Stiu ca este o afirmatie atat de simpla. Dar este un asemenea cadou.

Atat [Tom Hanks], cat si Meg au avut incredere suprema in Nora. Stii, ea a avut intotdeauna o idee foarte clara despre ceea ce isi dorea de la actori si nu a ezitat sa-l exprime. Intr-un mod care este reconfortant pentru vedetele de cinema. Vor sa stie ca, daca au o intrebare, nu vor cadea intr-un abis.

Daca ai avut o idee buna despre unul dintre platourile ei de filmare, a fost mereu interesata sa o auda. Nu conta cine a avut ideea. A fost un set foarte egalitar si distractiv in care toata lumea a fost respectata si toata lumea a fost apreciata. Deci oamenii ar avea idei. Adica, orice ar fi vrut actorii sa aduca ceva, erau liberi sa faca asta. Intotdeauna am filmat scena asa cum a fost scrisa mai intai.

Norei ii pasa foarte mult de asta, ii pasa foarte mult de cum arata femeile tinere din forta de munca. Si cred ca asta vine la fel de mult de la ea si de gradul in care o parte din ea este infuzata in acele personaje ca orice altceva. Si anume ca femeile la locul de munca, nu sunt prea sexy, nu sunt prea kitsch, exista un canal in care trebuie sa mearga pentru a fi gratioase si demne si profesioniste si de munca.

Ea a facut decorul o cina de 65 de milioane de dolari.

Ca editor, cred ca mi-am petrecut cea mai mare parte a vietii mancand din pungi maro. Tocmai comand de la un n local de sandviciuri. Cu Nora, sa mananci pranzul a fost cu totul alt animal. Chiar si comandand pranzul atunci cand eram ingropati in sala de taiere – au existat intotdeauna locuri specifice pe care Nora ar dori sa incerce si sa manance si locuri pe care le incercase inainte. Si era un asistent de productie a carui sarcina principala in mijlocul zilei era sa alerge sa ridice comenzile de pranz.

Imi amintesc ca prajiturile de crab au venit intr-o zi.

 Intotdeauna a comandat mancare si aproape ca a mancat nimic din ea. Stateai la o masa cu ea si ea comanda o multime de lucruri pentru ca ii facea placere sa-i priveasca pe altii sa se bucure de mancare.

Am avut sentimentul la momentul respectiv ca ea a abordat-o [regia] ca si cum ar fi abordat o cina. Pe cine vom avea? Cine va sta langa cine? . . . A fost o afacere cultivata, dar ocazionala.

„FON” Vedeam oameni pe platoul de filmare si ne spuneam „Cine e ala?” Si imi amintesc doar ca ai spune: „O, FON Prietenii lui Nora”. Ne-am intrebat la un moment dat: cine cunoaste mai multi oameni? Nora sau Papa? Ea cunostea atat de multi oameni si se simtea confortabil in atat de multe cercuri diferite.

Nora si-a dorit intotdeauna sa introduca cuvantul garnitura intr-un film.

 „Cred ca ar trebui sa spui ca caviarul este o garnitura”. Intotdeauna am incercat sa introduc cuvantul garnitura intr-un film. Pentru ca cred ca este doar un cuvant amuzant.

Imi amintesc ca m-am gandit ca ii placea sa regizeze chiar daca venea si vorbea cu tine, de parca urma sa fie citata in New Yorker. Acel limbaj si modul in care este manuit, chiar si in cele mai incidente momente, a fost foarte important pentru ea.

„Este o garnitura”, a fost foarte mult generata de ei doi, la bufet. Si apoi exista un aspect tehnic foarte amuzant al acelei scene doar in ceea ce priveste specificul Norei despre orice. Am filmat acea scena noaptea pentru ca apartamentul avea vederi si am vrut sa folosim ferestrele din acea locatie. Si asa au intins tot acest bufet si mancarea este frumoasa si oamenii de recuzita l-au adus si l-au imbracat, l-au prezentat si au asezat-o. Nora se uita la Jimmy Mazzola, care era directorul de recuzita si spune – arata avocado – si spune: „Jimmy, astia sunt Hass?” Si Jimmy spune: „Nora, sunt avocado”. Habar nu avea diferenta dintre un avocado obisnuit sau un avocado din California si un avocado Hass. Si ea a spus, „Am scris Hass in scenariu?” Si i-am spus: „Nu, nu ai facut-o”. Si ea a spus: „Oh, este atat de trist”.

Aceasta a fost foarte importanta pentru Meg, aceasta scena, pentru ca a vrut sa clarifice ca o parte a filmului era despre aceasta femeie. . . gasindu-i vocea. Trecand de la o persoana care intr-adevar nu putea spune ce a vrut sa spuna la o persoana care ar putea, partial, din cauza relatiei ei cu el online.

Nora a pus prieteni si chiar baieti de recuzita in roluri, doar pentru a le oferi timp pe ecran.

Unul dintre baietii pe care i-a iubit [a fost] un tanar actor pe nume Mike Badalucco – el a jucat rolul operatorului de lift in You’ve Got Mail – si era un tip de recuzita care si-a dorit sa devina actor. Si era amuzant. Si ghici ce? Nora l-a aruncat. In mintea ei, el nu era Mike Badalucco the Prop Guy. Este ca, „Mike va incepe sa joace. Ei bine, sa vedem ce poate face.”

Nu ma simteam grozav pentru ca eram atat de insarcinata, iar in scena aceea de la Cafe Lalo, cand Meg si Tom aveau sa se intalneasca in acea seara, Nora m-a intrebat daca vreau sa stau la o masa toata noaptea. Si am spus: „Nu cred ca pot sta treaz toata noaptea”. Regret atat de mult! Pentru ca trebuie sa fiu in Sleepless in Seattle . Eram in varful Empire State Building cand el vine si spune: „Tu esti Annie?” Si trebuie sa dau din cap nu. Nora punea oamenii in diferite scene din film si era distractiv pentru toata lumea.

Nora a regretat tot ce a taiat.

Fiecare personaj din el avea o poveste in scenariul original si . . . nu a functionat in sala de taiere, asa ca a fost taiat la povestea lui Tom si Meg. Ceea ce se intampla, stii. Filmele nu sunt in cele din urma documente scrise. Adica trebuie sa fie bine scrise, dar nu sunt documente scrise. Sunt vizuale.

Meg a avut acest discurs — nu a facut filmul final, oricum nu in intregime — dar Nora a scris acest discurs despre cum este sa iesi pe o barca pentru o zi, despre felul in care oamenii se comporta cu barcile lor, era extrem de amuzant. De exemplu, toata lustruirea care se intampla si toata ingrijirea si intretinerea unei barci juxtapuse experientei reale, ceea ce nu este chiar atat de placut, mai ales daca nu esti navigator. A fost unul dintre cele mai amuzante discursuri pe care le-am citit vreodata.

 Ea a facut ceva ce niciun regizor nu a facut vreodata. Am fost indepartat in mare masura. Si Nora mi-a trimis o nota in care spunea: „Vreau doar sa va anunt ca a mai ramas o singura scena. Dar va datorez una”. Si chiar m-a pus in Julie & Julia . Deci Nora! Si nici un alt regizor de pe fata pamantului nu s-ar fi ajuns vreodata, nu s-ar fi gandit sa incerce sa faca asta.

personajul lui Michael Palin [William Spungen, bazat pe Thomas Pynchon] a fost eliminat complet din film. Nu pentru ca nu era amuzant, ci poate pentru ca era putin prea ciudat si nu destui oameni stiau cine este. Cred ca procesul de testare-previzualizare, chiar daca majoritatea oamenilor il urasc si nu cred ca i-a placut prea mult, dar i-a acordat atentie. Si a incercat constant sa faca cel mai bun film pe care l-ar putea face. Deci lucrurile dispar. Uneori pentru ca nu le putea face sa functioneze. Dar alteori pentru ca pur si simplu nu au functionat.

Nora a crezut in vecii vecilor.

[Nora] a spus: „Nu stiu daca ai auzit asta, dar asculta aceasta interpretare de [Harry] Nilsson a „Somewhere over the Rainbow”. ” Si intr-adevar nu am auzit-o niciodata, si imi amintesc ca am auzit-o si pur si simplu am inceput sa am fiori. . . . Am incercat melodia. Parea sa aiba uriasa nota emotionala care parea sa functioneze cu finalul.

Pur si simplu nu sunt atat de multi oameni destepti care scriu comedii romantice, pentru numarul 1. Nu il avem pe Billy Wilder, nu o mai avem pe Nora. Barbat sau femeie, cui nu se bucura de Cand Harry a cunoscut-o pe Sally ? Este hilar. Multi oameni care scriu romane acum scriu cele mai elementare, indraznesc sa spun — stii, filmele Norei, ea nu vorbeste tot timpul despre dracu, nu vorbeste despre infidelitati, ea pune la cale situatii reale. care merita examinate si explorate despre modul in care oamenii fac fata vietii.

Nora a crescut in afacere, nu uitati, parintii ei erau scriitori si producatori. Nora a facut filme clasice. A facut filme de moda veche care rezoneaza cu oamenii. De aceea, unii dintre ei au devenit clasici instant pentru ca ea a facut filme de moda veche, asa cum au facut parintii ei. Ea a crescut in acea perioada de aur a filmului si inca a scris si a facut filme de genul asta. Poate ca l-au respins, dar nu ati putut sa va certati cu rezultatele. Nu te puteai certa cu cat de fericiti erau oamenii.

Daca modul in care ne trimitem mesaje unul altuia continua sa se schimbe, filmul respectiv poate fi refacut la fiecare 10 ani si poate fi un film complet diferit.

Ce sa-ti spun! S-ar intoarce cu o razbunare! Mai ales ca Amazon a venit si a mancat ceea ce credeam ca va ramane dominant – aceste librarii uriase. Au mai ramas doua in New York! Acum sunt aceste mici librarii, stii, unde bei o cafea si aceste locuri mici sunt ingrijite cu cartile si stii ca este un loc de cartier. Kathleen ar fi in afaceri si Joe Fox ar fi plecat, iubito!

Ei ar fi in continuare in Manhattan si ar fi ca noi, plangandu-se de ce s-a intamplat cu Manhattan, iar el ar scrie e-mail. . . nestiind ce sa faca cu Barnes & Noble. Si ar fi foarte suparat si ingrijorat de bani, ingrijorat de compania lui si de modul in care aveau sa ramana relevante. Ar avea probleme de afaceri. Dar ar fi devotati. Si cu siguranta ar avea cativa copii, cred.

Unul dintre lucrurile pe care Nora incearca sa le spuna in film este ca exista o multime de moduri de a te indragosti, iar cand te indragostesti de cineva, vrei sa te indragostesti cu adevarat de el. Pentru ca ii iubesc atat de mult cuvintele, a spus foarte clar ca te poti indragosti, chiar si online, intr-o oarecare masura, dezvaluind cine esti prin ceea ce spui si cum le spui si curajul tau de a le spune si de a le spune. la acea alta persoana. Scrie scrisoarea. Daca iti spune ceva, scrie: „Scrie scrisoarea. Foloseste-ti vocea.”